2026 год обещает быть насыщенным для музеев: масштабные ретроспективы признанных мастеров, ключевые биеннале и новые имена современного искусства. В этом обзоре — 11 выставок от Венеции до Нью-Йорка, которые стоит увидеть, чтобы понять, чем живёт мировое искусство сегодня.
Трейси Эмин. A Second Life
Tate Modern, Лондон | 27 февраля – 31 августа
Творчество Трейси Эмин на протяжении десятилетий остаётся радикально автобиографичным. С момента её появления в кругу Young British Artists в 1990-е годы художница последовательно стирает границу между публичным и интимным. Знаковая работа My Bed (1998) превратила личный кризис в музейный объект, а Everyone I Have Ever Slept With 1963–1995 сделала уязвимость художественным методом.
В Tate Modern открывается самая масштабная ретроспектива Эмин — более 90 работ, охватывающих живопись, видео, текстиль, неон, скульптуру и инсталляцию. Проект создан в тесном сотрудничестве с художницей и выстраивает её практику как визуальную биографию: от Маргейта и травматического опыта до онкологического диагноза, хирургии и жизни с инвалидностью.
Рафаэль. Возвышенная поэзия
Метрополитен-музей, Нью-Йорк | 29 марта – 28 июня
Первая в истории США международная выставка заимствованных произведений Рафаэля объединит более 200 работ мастера – от рисунков до живописи и декоративного искусства. Проект создавался семь лет и собрал произведения из музеев и частных коллекций со всего мира.
Экспозиция прослеживает путь Рафаэля от флорентийского периода до службы при папском дворе в Риме, сочетая хронологию с тематическими блоками, посвящёнными интеллектуальному и научному контексту эпохи Возрождения. Одним из ключевых моментов станет воссоединение Мадонны Альба с её подготовительными рисунками, а также показ знаменитого портрета Бальдассаре Кастильоне — одного из величайших образцов Высокого Возрождения.
Марсель Дюшан
MoMA, Нью-Йорк | 12 апреля – 22 августа (далее – Филадельфия, Париж)
Первая за полвека североамериканская ретроспектива Марселя Дюшана подтверждает его ключевую роль в переосмыслении самого понятия искусства. От Обнажённой, спускающейся по лестнице до Большого стекла и «реди-мейдов», экспозиция охватывает шесть десятилетий его работы.
Особое внимание уделено теме оригинала и копии — важнейшему вопросу, который Дюшан поставил задолго до эпохи цифрового воспроизводства. Фонтан, L.H.O.O.Q. и Box in a Valise вновь звучат как радикальные высказывания о природе авторства.
Деррик Адамс. View Master
Институт современного искусства в Бостоне (ICA Boston) | 16 апреля – 7 сентября
Первая музейная ретроспектива Деррика Адамса показывает 20 лет его многожанровой практики — от живописи и коллажа до перформанса и видео. Его искусство посвящено повседневности чернокожего американского опыта, радости, отдыху и заботе о себе, но при этом остаётся политически точным.
Выставка, названная в честь культовой игрушки, переработанной афроамериканским дизайнером Чарльзом Харрисоном, превращает музейное пространство в яркую, иммерсивную среду.
Микаэла Йервуд-Дэн
The Whitworth, Манчестер | 17 апреля – 18 октября
Первая институциональная персональная выставка художницы в Великобритании закрепляет её статус одной из ключевых фигур современной живописи. Абстрактные полотна, насыщенные ботаническими мотивами, текстами и декоративными элементами, формируют пространство, где живопись становится ритуалом исцеления и телесной памяти.
Manosphere: Masculinity Now
Stedelijk Museum, Амстердам | 18 апреля – 2 августа
Групповая выставка исследует кризис маскулинности как культурный и визуальный феномен. Через работы художников разных поколений маскулинность предстает не только как система власти, но и как уязвимый, противоречивый и телесный опыт.
Марина Абрамович. Transforming Energy
Gallerie dell’Accademia, Венеция | 6 мая – 19 октября
Первая персональная выставка ныне живущей художницы в Галерее Академии совпадает с Венецианской биеннале и 80-летием Абрамович. Классическая живопись вступает в диалог с перформансами и «переходными объектами», а Pietà Абрамович сопоставляется с последней работой Тициана.
Guggenheim Pop
Гуггенхайм, Нью-Йорк | 5 июня – 10 января 2027
Выставка задаётся вопросом: что значит поп-арт сегодня? Исторические работы Уорхола, Олденбурга и Хэмилтона соседствуют с произведениями современных художников, работающих с темами потребления, технологий и искусственного интеллекта.
Аниш Капур
Hayward Gallery, Лондон | 16 июня – 18 октября
Монументальная ретроспектива одного из самых влиятельных скульпторов современности превращает галерею и террасы Саутбэнка в пространство иллюзий, пустот и телесной метафизики.
Марико Мори
Mori Art Museum, Токио | 31 октября – 28 марта 2027
Первая выставка художницы в Японии за более чем 20 лет объединяет искусство, науку и духовные практики, предлагая зрителю иммерсивное размышление о будущем человечества и экологии.
Софи Калле
Hamburger Bahnhof, Берлин | 13 ноября – 2 мая 2027
Юбилей музея отмечен персональной выставкой Софи Калле — художницы, для которой личная история всегда становится формой исследования памяти, пространства и наблюдения. Новый проект вступает в диалог с архитектурой бывшего вокзала и историей Берлина.